“工笔新语”2014新工笔画邀请展艺术家之秦艾_

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“工笔新语”2014新工笔画邀请展艺术家之秦艾

2014-05-21 16:58:32雅昌艺术网华东站

　　秦艾

　　秦艾绘画的主角是动物，有灵的动物，人类就是通过有灵才从蒙昧中获得新生的，获得高于其它物种的禀赋的，无疑画家的作品带给我们一种思考：我们真的拥有这样一种高于其他物种的禀赋吗?秦艾的质疑实际上是对我们人类的反问，对我们生存处境的反观。我们的灵在今天意味着什么? 秦艾对动物之“灵”的注视就是我们对自身之“灵”的注视。但秦艾注视的“灵”是双重的，除了反观的批驳之外，还有一种恢复和觉醒，在她对动物的探照灯式的极端化审视下，我们看到了它们的恐惧、愤怒、欢愉、悲伤、平静、安适……看到了它们恢复动物性情的姿态，看到了一种生命本身的姿态。

　　秦艾绘画中的动物之灵还渗化出一种纯粹的精神质地，它是靠某种类观念化的表达手法呈现出来的，秦艾似乎熟谙此种方式，将动物的常态非常态化，僵硬化，从而刻意纯化它的客观现实，反而渗透出无限的精神力量和无以言表的情感深度。现在看来它实际上是一种美学观。一种有关物象客观化带来的纯粹的精神愉悦。《无声戏》、《房间里的麋鹿》、《软黄金》中的鹿正是依靠这样的“无表情”与环境构成的悖论关系而获得了“灵”的汹涌。无疑，那种非客观的客观化造成了匪夷所思的精神提纯，让人回味不已。

　　而有时候，秦艾也刻意营造一种通“灵”感，像《石》、《鸟、石》等作品中，那神秘莫测的石头充满了诡异的气息，我们能感受到它的呼吸甚至某种吟唱，它是一个动物，一个人，比动物更动物比人更人的生灵，它暗示我们珍视所有灵性之物，更进一步告诉我们这是一个遍地灵光的世界，我们怎能将它毁灭。可以说，秦艾正是用这样一种深渊式的沉默之声，将我们带入她绘画的漩涡的。

　　(节选自孙磊《渗化之渊——进入秦艾绘画的几种方式》)

　　 评论文章节选

　　“观念，寓意，潜意识将不连贯的物体有机地组合，是这一时期的某一思潮。看多了也能看出些视觉感。也隐约感觉一丝隐藏的情绪。摆脱前人的阴影，是要营造一个合理的理由，一代人得创造一个属于他们自己的语境。显然秦艾在这一语境里发挥了她的敏感度，当然，多年的累积，对物象的塑造能力，对材质的把控能力，以及营造画面氛围的能力，让她有资本在这一语境里显露她独特的风格与才华。看她的近作，物象塑造与场面的营造，以及处理整体性是有难度的，这些难度比多年前用宋画元素组合画面显然大得多，但她在驾驭着，并稳妥地驾驭着。”

　　——江宏伟

　　(本文部分节选自《画家秦艾作品的语境：诡异得抓人眼球》)