昊美术馆（上海）历时两年的筹备，十分荣幸地宣布将于2018年1月20日为公众呈现年度大展“见者的书信：约瑟夫·博伊斯×白南准”。展览将同时呈现德国艺术家约瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys，1921-1986）与美籍韩裔艺术家白南准（Nam June Paik，1932-2006）艺术生涯中的重要代表作品，并深入探讨两位先锋艺术家在20世纪艺术浪潮中的合作与密切关系。此次展览将是昊美术馆（上海）继开馆展“宣言：朱利安·罗斯菲德”之后又一年度大展，也是首次举办两位在20世纪艺术史中留下深远影响的艺术家美术馆级别的合展。

昊美术馆邀请德国杜塞尔多夫美术馆馆长、国际策展人格雷格·杨森博士（Dr. Gregor Jansen），韩国艺术批评家、前白南准艺术中心学术研究员金男洙先生（Mr. Kim Nam Soo）担任此次展览的策展人，并与昊美术馆的策展团队共同完成策展与研究工作。

约瑟夫·博伊斯是20世纪下半叶最激进、最具影响力的行为艺术家、政治活动家，也是国际艺术领域最富争议的人物之一，他对艺术、政治以及社会构建具有远奥的想象力，对后继艺术家产生了深远的影响；白南准是全球最重要的视觉艺术家之一，亦是新媒体录像艺术与影像装置艺术的先驱和奠基者，他的创作涵盖了艺术、音乐、媒介、科技以及流行文化等领域，对21世纪新媒体艺术的繁荣具有举足轻重的作用。

展览名“见者的书信（Lettres du Voyant）”源自于19世纪法国著名诗人、象征主义诗歌代表人物阿尔蒂尔·兰波（Arthur Rimbaud）的著作“Lettres du Voyant”（通常被译作“预见者通信”或者“通灵者书信”，基于展览的内容与风格，在此被译作“见者的书信”）。在兰波的诗歌中，“见者”是指着眼现在又能预知未来的能士，他们可以看见别人看不见的未知世界，也培育了比别人更为丰富的灵魂。约瑟夫·博伊斯代表着西方当代艺术最前卫、最具探索性的艺术取向，白南准则是东方文化背景的艺术家在当代艺术领域的杰出代表。他们的作品自足于当时的语境与个人的经历，却也同时达到了未知潮流的引领与超前预言的探索。“书信”则象征着两位艺术家作品中千丝万缕的联系和在“激浪派”艺术浪潮中积攒的深情厚谊。