2018年5月19日，曼努埃尔·瓦伦西亚（Manuel Valencia）《The Flowers Series》个展将于“MAO SPACE”画廊举办。

曼努埃尔·瓦伦西亚1954年出生于西班牙马德里。40多年来，他一直从事对外经济、文化交流促进工作，历任西班牙外交部双边经济关系司司长、西班牙外交部国际经济关系司司长等职，2013年被任命为西班牙驻华大使，在“一带一路”的建设交流中，做了积极有力的推动工作，对中国和西班牙的文化交流做出、并正做着积极而有力的贡献。

他另一个身份，是西班牙著名艺术家。他在上世纪90年代师从 Pien Hazemburg、Bob Bonis、Dora Dolz等荷兰大师。多年来，在中国北京、美国犹他州、荷兰海牙、荷兰福尔堡、古巴哈瓦那、西班牙马德里、西班牙巴塞罗那等多个城市举办画展。其间笔耕不辍，有大量著作，如《加速旅游日记》、《连通笔墨》、《加速旅游日记十周年》等。

正如他的好友、著名策展人“马尼妮·巴拉格尔（Menene Gras Balaguer）”所言：“曼努埃尔·瓦伦西亚一直致力于创作“花语系列（The Flowers Series）”作品。“花”在长久以来的创作史中经常被创作者们描绘成违反它们真实状态的反向意义，在视觉艺术与文学作品中它们所指代的含义也一直变幻无常。而这些充满变数的细节始终萦绕在瓦伦西亚的心头。”

不过要说起这系列最早的创作时间，其实可以回归到瓦伦西亚还工作生活在北京，经常游历东南亚的那段日子。当我们试图搜寻相关资料时会发现，艺术史上关于花卉的内容总能轻松浮现在人们的记忆里，这其实恰巧就解释了为什么这种生命在过去和现在都是如此无可比拟——它们是时间的扮演者也是时间的一种可见形式，在时光的掌控下它们的娇弱总是显露无遗。于是乎我们仿佛就能够理清它们在大多数艺术作品中所扮演的角色——作为静物，作为一种从艺术过渡到自然的现行方式的隐喻。

他对自己的作品的解读，则充满了一个艺术家感性的体悟及深沉的思考。瓦伦西亚笔下的花朵随性又脆弱，仿佛随时坠于危险之境。它们脱离枝梢，致敬般地被聚拢在一起，病态而又美丽。不过考虑到这些花朵单薄的构图形式，瓦伦西亚也曾进一步尝试加强这些生命的自然美感与孤独感，以便提升它们的审美价值。

但是，为何偏偏是花朵？为何偏偏选择它们来作为创作对象？

艺术家如同一位经验老道的植物学家般给他所有的作品都起了拉丁名字。对于瓦伦西亚而言，落笔绘花是一种思考和感悟人生的方式，同时也是为了歌颂时光流逝，春去秋来的伤感。一如杜甫曾在他的诗歌中所描绘的春景：感时花溅泪，恨别鸟惊心。

展览希望在促进两国人民与社会的相互了解、加强两国源远流长的文化交流，发挥积极作用。我们也愿意为中西两国人民互相了解做出很多努力。

本次展览，也是“MAO SPACE”画廊转型后的第一次展览。“MAO SPACE”从2014年成立以后，共举办了32场展览，在这过程中，得到各界朋友、师长、艺术家、及各机构的鼎力相助和倾力支持，“MAO SPACE”衷心的感谢这一路来的美好相伴。进入新的阶段，“MAO SPACE”愿意以更纯粹的艺术赞助者身份，为艺术贡献一份绵薄的力量，轻装上阵，为更广阔的思想视角和多元的艺术表达提供舞台和空间。“MAO SPACE”将秉持最大的热情，为继续得到大家的支持而欣慰，为艺术的纯粹和美好而共同努力！