“从马蒂斯以后，他是唯一真正懂得色彩的人。”

——巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）


“他从理性的桎梏中解脱出来，把想像力与无意识的冲动相结合，产生了记忆与梦幻的世界。他的境界是属于超自然的。从他心灵深处激起的那份情感，是如此激烈。”

——纪尧姆·阿波利奈尔(Guillaume Apollinaire)

马克·夏加尔（Marc Chagall，1887-1985）白俄罗斯裔法国画家、版画家和设计师。被认为是现代绘画史上的伟人，游离于印象派、立体派、抽象表现主义等一切流派的牧歌作者。

他的作品依靠内在诗意力量而非绘画逻辑规则把来自个人经验的意象与形式上的象征和美学因素结合到一起，画中呈现出梦幻、象征性的手法与色彩。

夏加尔绘画的颜色总是牢牢地吸引着人们，他的绘画的颜色是活生生的，是构成画作的一部分，从来不是一种被动的扁平的东西。他的颜色甚至不是模仿自然，而是表明一种运动、航线和韵律。他能运用简单的颜色表现生动的运动。基于他自己的视角，他的颜色能创造一种震动的充满活力的氛围。

或许是因为深受纳粹及战败阴影的困扰，二十世纪的德国画家们则总是表现出一种深入骨髓的冷静和克制。他们几乎很少使用对比强烈的色彩，尤其是过于艳丽的色彩。“高级灰”始终是他们作品的基调，哪怕是创作梦幻主题的作品。与夏加尔奔放热烈的“诗人”风格不同，德国画家们更像是自制内敛的哲学家，在描绘着梦幻或神话的同时仍在冷静地进行着反思。

本次画展，我们将夏加尔与德国多位艺术家绘于上世纪60-70年代的梦幻主题绘画作品置于同一空间之下。期待着看到这些来自欧洲不同历史背景国家的艺术家们，基于绘画语言的交流与碰撞。这不仅是一场关于艺术的对话，也是一场关于信仰的对话。