BANK荣幸宣布新展谢其《锁骨》开幕，此为谢其的首次上海个展，也同样是艺术家与BANK的首次合作。

“锁骨”呈现了一系列艺术家最新创作的个人标志性的油画作品，在这位常居北京的艺术家作品中，同时蕴有传统的人文原则和当代精神，此次个展筹备数年，标志着这位艺术家新的突破。

当精妙的人体结构置于形态各异的动作姿势时，艺术家用笔触唤起人体闪烁的美感，个体潜伏的灵魂和多重的情感状态。谢其在画中提醒我们，人的身躯一直是通往我们固有的内在的一个通道。锁骨则是这一认知过程中的触媒——是人体最明显、因而也是最脆弱的骨骼之一，其蜿蜒的分界线将上半身、头部与身体的主要躯干分开。对于艺术家来说，锁骨是肖像和人体之间的一条分界线。我们感知到人的身份，和那些日常被遮蔽的胸部、腹部、腿和性别。锁骨，或称琵琶骨，它通常是一条偏离中心的悬臂，它通过支撑周围的身体部位而成为焦点。它是人类成为主体和客体的开端。锁骨以上是头——理性的永恒孵化器，其以下是身体，是生理寄托与情感能量的容器。谢其在画布上游走于这块脆弱的骨骼之间，一些全身人体似半神状态，一些只聚焦于扭曲的上半身，另一些则是纯粹的肖像。

这位艺术家指出，叙事和这些主体身份对她来说并不重要。“我喜欢的是生活中的重要主题，悲剧与喜剧并驾齐驱，这才是生活，是某种结合。”就像音乐——直接作用于情感的艺术，谢其亦试图将无名的和经典的主题融合一起。她在画作中运用了一种戏剧性的灯光和独特的色彩模式，使她的作品对象弥漫开一种亲密的夜间感觉，像隔着梦的面纱中看到的一般。她的调色板不禁让我们想起社交媒体中常用的滤镜，这些滤镜装饰我们的日常生活，更像是夜晚的红灯区、霓虹灯指示牌和夜总会背后的晦暗一面。然而这些颜色并非象征性的，对象也并非孤立的个体，皆是为了一种视觉上的和谐，并形成了一种轻微的干扰和特有的氛围。她说：“灯光将人物置于舞台中，它暗示着某种困境或窘境。”画面的其他遮蔽物使作品中的轻盈氛围叠加。有些画面看起来尚未完成，像墨水已耗尽，而另一些画面则似乎被随性所致的色块流淌开来。现实生活就被这些骚动侵扰，一种完整的感觉则被弃之一旁。这些就是艺术家所追求的某种效果-一种脆弱、无常的美。这也是锁骨或骨骼的矛盾之处——它们因脆弱而美丽，像我们的情感能力一样，它们只能承受这么多。