Vanguard画廊荣幸地宣布肖江个展“近在眼前”将于6月9日正式开幕。本次展览中，肖江延续了之前对个人日常生活的取材、截取、重组与对照片进行二次创作的工作方式。其创作主题由早期的电影片段，到屋内日常杂物；由其户外所见风景，到与朋友三两小聚的某一瞬间；由室内，到室外。--画中所描绘的种种，皆为艺术家自身生活经历的延伸。

回顾肖江近十年的创作，随手拍下的生活碎片作为记忆的载体，为其绘画提供初始素材与情绪。随着创作的一步步深入，近两三年来他的画面中的对象与情感开始逐渐从原本的图像中抽离，绘画转化为与想象相融合的产物，成为了独立于照片的个体存在，而艺术家也在此过程中更加专注于对绘画本身的探索。色彩上，肖江尝试用最为人所熟知也最基本的一组互补色来构建其虚幻与现实相交织的画面，并通过对光影明暗的反复捉摸，在红绿之间的强烈对比中找到了一种沉静的和谐。画中的人、物、景都被抽象成颇具几何感的色块组合，加之几笔明亮的线条勾勒使画面轮廓分明，延续了其极具个人风格的绘画语言。相比之前，艺术家在构图上进行了更大胆尝试，以其独特视角将画面进行了截取与重构：略微偏移的重心，不完整的人与物，构建的画面却呈现出特有的平衡。至此，画中事物早已无关生活无关记忆，是实是虚也并无要义，眼前所见只关乎纯粹的绘画。

肖江作品的大画幅与相对有限的画廊空间形成反差，迫使观者沉浸在画作所包围的空间中，每一笔触，每一丝情绪都通过艺术家的真挚表达近在眼前。