身居城市，繁华、便利的生活让我们感觉拥有了一切，同时忙碌又不稳定的生活让我们感受到喧嚣的孤独。城市生活在物质上将人们聚拢，同时又在心灵上将他们隔离。身在当下城市的人，每一个都是独立的个体，各种交际、沟通及旅行成为他们主要的日常生活行为，而人与人之间联系总是仓促的、带有目的性。从这方面来看，城市人如同无数的灰尘和商品，同质性地被运到某些地方，又以同样的方式呆在城市某些角落。忙于奔波的都市人日常生活趋向贫乏、社会交往日趋程式化。

诗歌，作为一种人类最古老的艺术，在移动互联网催生下碎片式现代社会中，它在一定层面依然存在于当下精神生活，但它并非与日常生活隔离。反之，诗歌与日常生活的关系自古以来就颇具暧昧。诗歌时而是真实生活的反映，时而引导我们发现了隐藏于生活背后的东西。城市生活进入诗歌的历史久远。诗歌不仅仅是城市生活的折射，从社会学、心理学或是精神现象学等层面发掘城市复杂隐秘的质感，思考城市生活对人的存在、情感和人与人之间沟通的潜在影响。

伴随着20世纪70、80年代开始的经济体制转型，当代艺术不限于艺术家的个体创作，它不再是一种区隔于日常生活经验的智慧结晶，而是成为各种学科、知识、领域的交汇处。它们以不同的形式融入城市空间、邀请观众参与讨论，而这样平等、创意性的对话机制引导了一种新型的城市文化生活。今天，无论是诗歌、或是当代艺术都将视角关注于个体或某个群体对生活环境、情感生活和社会活动的探索，而城市生活经验与体悟也隐约地投射于两者创作中，同时诗歌和艺术也将人、社区与城市有机地联结。

《大隐于诗》试图跳脱常规的白立方空间，将以上海城市公共空间为主要项目实施地，提供一种有别于日常美术馆的观展经验或是阅读诗歌的方式。今天，任何的创造并不停留于个人的思考和付出，而是源于共同体协作和跨领域的沟通和思想碰撞，想象力的迸发基于彼此的平等交流和主体尊重。本次展览延续2017年“诗的”巡展（广州、长沙站2018年）主题，以诗歌为由，借多元、互动的项目寻找人与人、人与城市之间在城市喧嚣生活之外的链接。同时，诗歌作为一个看不见的触发，以持续不断的创作和对话去阐释、演绎城市生活经验和体悟。