南京博物院与捷克国家工艺美术博物馆、布拉格市艺术博物馆共同举办“穆夏”展的同时，南博根据展览项目的特点，将其中风格独特、品类较全的毕勒克作品单独策展，即“毕勒克——捷克新艺术运动大师”展。展出毕勒克绘画、雕塑等35件作品，展现了他“还生活于艺术”的创作理念，也表达了对人类命运的反思。该展面向公众免费开放。

1880-1910年，新艺术运动席卷欧美。这场以手工对抗机器、以艺术对抗工业的装饰艺术运动几乎涉及所有艺术领域，包括建筑、家具、服饰，绘画、雕塑、设计，甚至包括文学、音乐、舞蹈等艺术。在世纪之交的捷克，有这样一批艺术家们在自由、真切、自然的价值观下诠释自己的“新艺术”。有纤柔优雅如阿尔丰斯·穆夏的鲜花美女们，也有神秘深刻如弗朗特斯克·毕勒克的盲者信徒们。

弗朗特斯克·毕勒克，19世纪末20世纪初捷克新艺术运动的杰出代表。他和其他艺术家一样“还生活于艺术”，又和其他艺术家不一样，用自己的艺术感觉在宗教和神秘中找寻曾经的安全感。

弗朗特斯克·毕勒克（1872-1941），生于捷克希诺夫小镇，15岁入读布拉格艺术学院，16岁转读布拉格艺术、建筑与设计学院，18岁因获得奖学金资助前往巴黎，年轻的毕勒克表现出独特的艺术感觉。在“新艺术”的世界里，华美的巴洛克、优雅的洛可可，甚至具有异国情调的浮世绘风格，都因强烈的装饰效果而被艺术家们一再借鉴和体现，毕勒克则在黑白色调的世界里创作出独具风格的“新艺术”。

建筑、家具、陶瓷、绘画，他擅长很多艺术形式，尤其是雕刻最为著名。这些多样的艺术创作表现出一样的艺术气息——象征主义、神秘主义、宗教色彩，他的作品总是带有宗教内涵。艺术生涯前期，作品中透露着对人类罪恶的绝望感；艺术生涯后期，作品中开始看到希望、信念和救赎。与主流艺术相比，毕勒克的作品显得古怪、深刻、高尚而问题重重，他在新的社会秩序中扮演了批判家的角色，在精神领域反映捷克深远的解放进程。