摄影和黑胶唱片，这两种定义了20世纪视听的媒介，以各种多样化的形式联系在一起：从人像到场景，从具象到实验，从委托拍摄到经典直接引用挪用……在音乐唱片的成功故事中，摄影一直是音乐唱片的成功故事中不可或缺的一部分。Richard Avedon、David Bailey、William Eggleston、Irving Penn、Juergen Teller……众多摄影师都在这三十厘米见方的黑胶封套上留下过印记，这些封面灵感起源又逐渐变成转化成文化史上的重要的标志。

今天，大部分对音乐的视觉体验，已经从实体唱片转移到了向移动端数字化呈现。从三十二厘米长宽的印刷纸面到三厘米的数字虚拟图像，唱片的视觉设计在数字时代依旧重要，但是音乐家和设计师的巧思、完整的创作信息却失去了实体展示的媒介。

这次展览“耳目集”将以音乐和摄影的角度探索20世纪文化和媒体发展的旅程。再次以实体形式展现黑胶唱片的设计美学趣味及其与摄影之间的创新和艺术互动，观众也可以通过翻阅和试听获得更全面的音乐体验和理解。